La campaña Otoño/Invierno 2025-26 de Valentino, concebida por Alessandro Michele, se presenta como una carta íntima donde lo personal y lo público conviven en tensión creativa. Esta narrativa cobra vida a través de las voces de Clairo y Kembra Pfahler, artistas que cruzan fronteras entre música, arte y moda, proyectando nuevas miradas sobre la identidad.
En un contexto en el que la moda suele perseguir lo efímero, Michele apuesta por la permanencia. No busca abrir un capítulo nuevo, sino profundizar en lo ya revelado durante el desfile Le Méta Théâtre Des Intimités. En este gesto surge de nuevo el baño público como escenario central: un espacio de transición donde lo íntimo se cruza con lo visible, donde la decencia dialoga con el deseo, y donde los cuerpos se convierten en narradores de múltiples posibilidades.
La campaña imagina una vida después del desfile. ¿Qué nuevas historias se esconden en esos corredores? ¿Qué deseos no dichos encuentran ahí su forma? La propuesta responde mostrando cómo la ropa actúa como segunda piel y confirma la teoría de Hannah Arendt: ser y aparecer coinciden. La moda, así, es lenguaje y escenario, es intimidad expuesta y fuerza poética.
Los códigos de Valentino, reinterpretados bajo la visión de Michele, exploran la naturaleza política de la intimidad. Cada prenda se convierte en un testimonio de permanencia, una reflexión sobre cómo el vestir certifica nuestra existencia. No es refugio, sino territorio compartido. No es solo un gesto estético, sino un acto de identidad que habita lo público y lo privado al mismo tiempo.
Con esta campaña, Valentino reafirma su lugar como Maison que transforma lo cotidiano en arte, creando un teatro íntimo donde la moda se convierte en memoria, deseo y manifestación colectiva.