Cuadrante 2025, arte, arquitectura y diseño en Monterrey

Cuadrante celebra su cuarta edición posicionando a la capital de Nuevo León como un motor creativo en el país.

Fotografía cortesía.

Del 30 de octubre al 9 de noviembre, Monterrey será escenario del Cuadrante 2025, un encuentro que celebra la convergencia entre arte, diseño y arquitectura dentro del Festival Internacional de Santa Lucía, uno de los eventos culturales más importantes del norte del país. En su cuarta edición, este proyecto consolida a la capital neoleonesa como un punto de referencia para las industrias creativas mexicanas.

Cuadrante 2025 regresa con una programación amplia y diversa que reúne a artistas, diseñadores y arquitectos de distintas disciplinas. Fundado por Isa Natalia Castilla, gestora cultural y cofundadora de Feria de Arte Material, y Jorge Diego Etienne, diseñador industrial y fundador de ATLAS, el encuentro busca impulsar la reflexión sobre la cultura visual desde el norte del país. En esta edición, se suma Sayuri Mizuno, arquitecta y directora de Arte Expuesto, aportando una nueva visión a la dirección creativa.

El evento surge como un laboratorio cultural donde se entrelazan distintas perspectivas del arte y la arquitectura contemporánea, fortaleciendo la identidad regional desde la innovación. Monterrey se convierte así en un escenario que combina tradición y vanguardia con una agenda que promueve la colaboración entre instituciones, espacios independientes y la comunidad creativa local.

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¿Quién está detrás de Cuadrante 2025? 

Isa Natalia Castilla es una figura clave en la gestión cultural mexicana. Con experiencia en ferias y proyectos internacionales, su trabajo ha impulsado la profesionalización del arte contemporáneo y la creación de plataformas accesibles para artistas emergentes.

Jorge Diego Etienne, por su parte, es un referente del diseño industrial en México. A través de su estudio homónimo y del espacio creativo ATLAS, ha desarrollado proyectos que integran la experimentación con la función. Su visión parte del diseño como una herramienta para el cambio social y cultural.

La arquitecta Sayuri Mizuno, cofundadora de Nuumen, ha enfocado su trayectoria en explorar la relación entre espacio, cuerpo y experiencia estética. Su trabajo al frente de Arte Expuesto combina la curaduría con la creación de plataformas que visibilizan nuevas voces dentro del arte contemporáneo.

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¿Cuál es la programación de esta edición de Cuadrante? 

La inauguración de Cuadrante 2025 será el 30 de octubre en el Museo MARCO, con la conferencia de la arquitecta y restauradora Selene Velásquez, fundadora de Restāurika. Su charla abordará la conservación del patrimonio arquitectónico del noreste mexicano, una oportunidad para explorar la riqueza material y simbólica de la región.

La misma noche se presentará DECODE Group Show, una exposición colectiva que bajo el título TAPE reúne a 50 creativos que reinterpretan el dispensador de cinta adhesiva desde una perspectiva crítica y estética. Cada pieza, creada especialmente para la muestra, será subastada a beneficio del museo.

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Activaciones y encuentros en comunidad

Durante los primeros días de noviembre, Cuadrante 2025 ofrecerá experiencias que invitan a la interacción entre el público y los creadores. Destaca el PhotoWalk con Blast, el 1 de noviembre, un recorrido por los murales urbanos más emblemáticos de Monterrey que culminará con una intervención colectiva guiada por el artista.

Ese mismo día, la Block Party Bosques del Valle transformará la Plaza Bosques en un punto de encuentro entre diseño, música y gastronomía, con la participación de estudios de moda, arquitectura, joyería y cafeterías locales.

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Arquitectura en el centro del debate

El 3 de noviembre, el Colegio de Arquitectos de Nuevo León presentará la XXIII Bienal de Arquitectura, con sede en el Pabellón Ciudadano de Nuevo León. La muestra incluirá una exposición de proyectos, ponencias y conversatorios enfocados en la práctica arquitectónica regional. Este espacio reafirma el compromiso del festival con la difusión de las ideas que moldean el paisaje urbano contemporáneo.

El arte como motor cultural

Del 7 al 9 de noviembre, la programación culminará con FAMA, la Feria de Arte Mexicano Accesible, que en su octava edición se consolida como una plataforma abierta para artistas emergentes. Con la curaduría de Virginie Kastel, la selección reunirá a 30 creadores con obras cuyo valor máximo será de $80,000 MXN, promoviendo un acceso más democrático al arte contemporáneo.