AGO Projects, la galería de diseño coleccionable ubicada en Ciudad de México, presenta War Won’t Work, la exposición individual más reciente del diseñador C.S. Valentin. La muestra habita un espacio liminal: algo entre el dormitorio de un adolescente soñador y un santuario oculto en el bosque. Desde ahí, combina muebles, tapetes, cerámicas y luminarias que evocan un mundo posible, fugaz y utópico.
La referencia principal llega desde los Kindred of the Kibbo Kift, movimiento británico de los años veinte fundado por el místico John Hargrave. Para ellos, la paz no era un tratado ni un gesto político, sino un modo de existir: autosuficiente, ritual y profundamente conectado con la naturaleza. Según su visión, el diseño funcionaba como una ingeniería moral; la artesanía, como un pacto con la imaginación.
En lugar de recrear esa historia, Valentin construye su propia mitología. A través del roble, la piedra, la cerámica, el hilo y la lana, desarrolla piezas que retoman la energía utópica del movimiento, aunque hablan un idioma contemporáneo. Muchas fueron producidas junto al taller de ATRA; otras surgieron gracias a artesanos de Oaxaca y Tepoztlán, lo que añade capas de sentido y territorio.
Además, imágenes impresas en UV –diagramas de jardines, tipografías fragmentadas y fotografías de bosque– aparecen sobre paneles de madera o se ocultan bajo asientos y puertas. Un espejo con hojas cerámicas, una silla que murmura World Peace and Brotherhood, bancos tallados en troncos e insectos esmaltados amplifican la sensación de estar frente a un ecosistema simbólico.
En conjunto, las piezas dialogan como un colectivo que comparte creencias discretas. La sala propone otra forma de resistencia: artesanía en vez de conquista, contemplación en lugar de estridencia. Así surge una idea tenue, pero insistente: si transformamos los objetos, tal vez los objetos también puedan transformarnos.