Qué ver en el Met este verano: la guía que necesitas

Nueva York en verano tiene una temperatura que desalienta y visitar The Metropolitan Museum of Art (Met) lo compensa todo. El museo más grande de los Estados Unidos alberga más de dos millones de obras, lo que significa que sin una guía, puedes pasar tres horas perdiéndote entre salas y salir sin haber visto nada […]

Darío Escobar: retazos de un mundo en implosión

El mundo de Darío Escobar se construye a partir de equilibrios improbables: una cotidianeidad interrumpida, una abstracción corroída por el absurdo industrial. En la práctica, su obra es una soldadura de metales, madera, latón y plata. En la teoría, una fricción constante entre escultura e intervención del objeto de consumo. Es el escombro inservible del desgaste: lo ausentado por el consumo, lo que queda de aquello sin vida útil desde su creación.

Open Studio en ISLA con César Rangel Ramos

César Rangel Ramos arte

Como parte del programa de Semana del Arte de Galería Karen Huber, César Rangel Ramos abre su estudio en ISLA con pintura en vivo y simulaciones de albigrafía, su técnica de agua, nopal y lija.

La gravedad del susurro: el arte como secreto compartido

Entre esculturas, pinturas y sonidos, La gravedad del susurro convierte al Museo de la Ciudad de Querétaro en un espacio donde el secreto se vuelve arte y la intimidad, una experiencia compartida. En el Museo de la Ciudad de Querétaro, el silencio adquiere densidad. La gravedad del susurro reúne a los artistas Erin Frost, Martín Soto Climent y Pablo Arellano, bajo la curaduría […]

La fragilidad del refugio: Moisés Bautista

Moises bautista

Entre fotografías, mosaicos y cianotipias, Moisés Bautista convierte la memoria de un hogar perdido en un mapa emocional donde la pertenencia se revela frágil y cambiante.

currently reading: Sophie Calle, “Cuídate” (2007)

“Se va a poner difícil y estarás triste”. Esa fue una de las frases con las que terminó una relación y comenzó una obra de arte. A Sophie Calle la dejaron por correo electrónico, y en lugar de borrarlo o responderlo, lo convirtió en el corazón de una de las piezas más personales y universales […]

Ideas en tránsito: Enrique Norten – TEN Arquitectos

Esta edición de M Revista de Milenio nace de la exhibición “Ideas en tránsito. Obras no construidas de Enrique Norten / TEN arquitectos” en el Museo Franz Mayer de la Ciudad de México que estará disponible hasta el 6 de julio del 2025.

Mario Vargas Llosa: La vida como disidencia 

Un estandarte de la pluma y la tinta latinoamericana, fundador del boom literario, donador de palabras, creador de mundos, personaje de uno y de todos. La vida de Mario Vargas Llosa, el último testigo del boom latinoamericano.

Entre el amor y la herida: mi visita a la Casa Azul

Nunca había estado en la Casa Azul. No sabía que, al cruzar ese portón azul cobalto, se entra no solo a una casa, sino a un universo. Uno donde el dolor, el amor, el arte y la resistencia se respiran en cada objeto, en cada color, en cada silencio.

Arte y algoritmos: Entre la libertad y lo invisible

Durante años creímos que internet sería la gran democratizadora del arte. Que las redes sociales abrirían las puertas que las galerías mantenían cerradas. Que el talento bastaría para hacerse ver. No fue así.

Tiffany & Co. y el arte del diseño en México: De la materialidad a la emoción

El arte y el diseño son lenguajes que seducen sin palabras. Incorporan una narrativa sin imposiciones, convirtiendo a cualquier espacio en un escenario donde la luz, la textura y la forma dialogan en armonía para crear un idioma exacerbado por el deseo. En esta interacción, la nueva flagship de Tiffany & Co. en la Ciudad de México se establece como el regente de esta noción: piezas que entablan una conversación entre la obra, el espectador y el mundo. Compuesta por un ensamble de artistas y diseñadores locales que reúnen nombres como Sho Shibuya, João Carlos Galvão, Molly Hatch, Vik Muniz y Gregor Hildebrandt, el espacio presenta la belleza como el primer gesto de hospitalidad.


Floria González: El camino a lo sublime

Con esbozos oníricos, hechos casi con la memoria al cerrar los ojos, vemos la obra de Floria González y su intento por rescatar los sentimientos más viscerales del ser.

Ugo Rondinone: El espacio como narrativa

El artista suizo presenta Long Last Happy en Arte Abierto, una exposición inmersiva que explora la introspección, la conexión humana y la relación con la naturaleza a través del arte.

6 nuevos bares en CDMX que tienes que conocer

La escena nocturna de la Ciudad de México nunca deja de sorprendernos. Desde bares con tragos nostálgicos y diseño vanguardista hasta rincones ocultos, estos cinco spots prometen ser los favoritos de la temporada.

¿Dónde comer increíble en CDMX?

Comer bien no solo se trata de sabores, sino de toda una experiencia. En la Ciudad de México hay restaurantes que logran el balance perfecto entre una cocina excepcional y un ambiente bien cuidado, convirtiéndose en destinos obligados para quienes buscan disfrutar más allá del plato. Aquí te compartimos tres opciones donde cada bocado vale la pena y el diseño del espacio suma puntos extra.

Lo mejor del arte contemporáneo en Salón ACME

La galería se ha posicionado como uno de los eventos de arte contemporáneo más auténticos a nivel internacional. Conoce algunas de nuestras obras favoritas en esta edición de Salón ACME.

Lost and Found: La serie oculta de Serge Barbeau

Galería Hilario Galguera Condesa presenta “Lost and Found”, una exposición de Serge Barbeau que reúne la elegancia y transgresión del cuerpo en una profunda reflexión sobre la memoria.

Tom Binns: Transformar lo ordinario en extraordinario

Un visionario que está redefiniendo la joyería como un medio artístico, las piezas de Tom Binns oscilan entre lo sublime y lo descarado. Con una estética que mezcla caos y armonía, Binns encuentra belleza en la destrucción y la reinvención.

DUPLEX: Una exploración del arte latinoamericano

No te pierdas de DUPLEX esta semana del arte en la Ciudad de México. Una exposición donde se presentará el talento artístico latinoamericano en la que se exploran los términos y nociones de la identidad cultural.

Tamino anuncia su nuevo álbum Every Dawn’s a Mountain

Tamino

Tamino presenta Every Dawn’s a Mountain, su tercer álbum, un viaje introspectivo entre la pérdida y la reconstrucción personal. Inspirado por Nueva York y acompañado del sencillo “Babylon,” el disco marca un nuevo capítulo en su destacada trayectoria artística global.

La visión y obra disruptiva de Gaetano Pesce

Gaetano Pesce

El renombrado arquitecto, diseñador y artista italiano, Gaetano Pesce se convirtió en una figura notable en el mundo del arte contemporáneo. Su particular visión traspasó las barreras de la creatividad en un mundo regido por la monotonía.

David Lynch: Soñando hasta la inmortalidad

David Lynch, cuyo apellido se ha convertido en adjetivo, deja un legado con una interminable capacidad de convertir, transgredir y distorsionar una realidad que al director se le mostraba inconfundible.

Perfume Genius regresa más melancólico y vulnerable

Mike Hadreas, conocido mejor como Perfume Genius, ha anunciado su séptimo álbum de estudio titulado Glory. Esta última entrega del cantante estadounidense promete ser una de las obras más ambiciosas y emocionales del artista hasta la fecha.

El arte del trazo y el legado: Dior por Mats Gustafson

Mats Gustafson

En un nuevo volumen, las ilustraciones de Mats Gustafson capturan la evolución moderna de Dior, reflejando la elegancia atemporal de la Maison mientras dibujan un testamento vivo de la visión de Maria Grazia Chiuri.

Thom Mayne: rebelde, inconforme y disruptivo

Thom Mayne

El arquitecto Enrique Norten conversa con el ganador del Premio Pritzker de 2005, Thom Mayne, y hace una reflexión sobre su legado y la evolución de su trabajo con motivo de su exhibición monográfica en el Museo Franz Mayer.

Isa Natalia Castilla: el arte de arriesgarse

Isa Natalia Castilla

En una íntima conversación, nos sentamos con Isa Natalia Castilla, cofundadora de la Feria Material, para conocer los diferentes matices que han atravesado este punto de gravedad de la semana del arte.